youtube3face33

Poštovani posjetitelji,

u cilju preventivnih mjera zaštite od Corona virusa (COVID-19) u Centru za kulturu poduzeli smo sljedeće mjere kako bismo što je moguće više zaštitili posjetitelje i zaposlenike:

– na vidljivim mjestima postavljene su upute/preventivne mjere zaštite od Corona virusa koju je izdao Hrvatski zavod za javno zdravstvo
– na blagajnu kina postavljena su sredstva za dezinfekciju ruku
– na ulazu u kino postavljen je punkt s dezinfekcijskim sredstvima
– maksimalan broj osoba u zatvorenom prostoru: 50

Prema preporukama Stožera civilne zaštite Republike Hrvatske, molimo posjetitelje da se suzdrže od uobičajenog neverbalnog komuniciranja koje uključuje rukovanje te izbjegavaju bliži socijalni kontakt. U slučaju da imate respiratornu bolest i/ili povišenu temperaturu ljubazno molimo da ne dolazite na programe.

Zahvaljujemo na razumijevanju,Centar za kulturu Đakovo

KINO PROGRAM

Influencerica

Influencerica

Izvorno ime: SweatRedatelj: Magnus von HornUloge: Magdalena Koleśnik, Julian Świeżewski, Opširnije
Mauritanac: Dnevnik iz Guantanama

Mauritanac: Dnevnik iz Guantanama

Izvorno ime: The MauritanianRedatelj: Kevin Macdonald Uloge: Jodie Foster, Tahar Opširnije
Djevojka koja obećava

Djevojka koja obećava

Izvorno ime: Promising Young WomanRedatelj: Emerald FennellUloge: Carey Mulligan, Bo Opširnije
Monster Hunter

Monster Hunter

Izvorno ime: Monster HunterRedatelj: Paul W.S. Anderson Uloge: Milla Jovovich, Opširnije
  • 1

KAZALIŠTE

  • Kazalište Trešnja: Pepeljuga

    Kazalište Trešnja: Pepeljuga

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati Bila jednom… da, tako počinju bajke pa

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati

    Bila jednom… da, tako počinju bajke pa i bajka o Pepeljugi. Bila jednom lijepa djevojka kojoj su se događale ružne stvari. Ostala je sama na svijetu, ali ne posve sama – živjela je s maćehom i njezinom kćerima koje ju nisu voljele. I ne samo to. Tjerale su je da radi od zore do mraka i da im ugađa, a one su spavale do podne i smišljale kako će joj napakostiti. Plakala je i pregačom brisala suze s lica umrljanoga pepelom. A onda se sve promijenilo…Kako?

    Kralj je priredio dvorski bal i pozvao sve djevojke u kraljevstvu. Baš sve, da njegov princ odabere onu od čijega će mu pogleda uzdrhtati ravnodušno srce. Htjela je poći i Pepeljuga, sašila je sebi skromnu haljinu, umila se i začešljala kosu, ali su ju maćeha i njezine kćeri ismijale i ponizile, razderale joj haljinu i zapovijedile slugi da Pepeljugu ne pušta iz kuće. Bila je žalosna i nesretna… U tom trenutku u predstavi se pojavljuje dobra vila, ali ne vila koja se samo tako sažalila nad Pepeljugom, ne, ta se vila bila jednom davno privremeno odrekla svog vilinskog svijeta i zaljubljena u mladoga trgovca odlučila živjeti među ljudima. Ne ćemo otkriti što je vila Pepeljugi i što je Pepeljuga vili, to ćete saznati u “Trešnjinoj” predstavi. I doznat ćete zašto čarolije dobre vile imaju tako kratak rok, zašto Pepeljuga mora pobjeći s dvorskog plesa čim počne otkucavati ponoć – baš onda kada se rasplamsa ljubav između nje i princa. Tu tajnu još nikada nitko nije otkrio pa ni dobri pisac Charles Perrault koji je prvi pisao o Pepeljugi. No najvažnije je da sve završi sretno, da cipelica koju je čarobna djevojka u žurbi ostavila dovede potragu do Pepeljuge, da ju princ prepozna i odvede sa sobom, a kako će se provesti maćeha vidjet ćemo na kraju predstave – ma ništa joj se strašno ne će dogoditi, njezina je kazna to što se ni jedna od njezinih kćeri nije svidjela princu baš kao Pepeljuga koju nije uspjela sakriti. I kojoj je cipelica tako savršeno pristajala..

    CIJENA ULAZNICE: 20 kn 

    Redatelj: Jakov Sedlar
    Koreografkinja: Almira Osmanović
    Scenografkinja: Dinka Jeričević
    Kostimografkinja: Ika Škomrlj
    Autor glazbe: Đelo Jusić
    Uloge: Karla Brbić (Pepeljuga), Jure Radnić (Princ), Krunoslav Klabučar (Kralj), Vanda Vujanić Šušnjar (Maćeha, gospođa Maliciozna), Daria Knez Rukavina (Dora), Marijana Mikulić (Lora), Hrvoje Barišić (Bonvivan, kraljev savjetnik), Tena Jeić Gajski (Vila), Silvio Mumelaš (Sluga)

    Izvor: Kazalište Trešnja

     

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati

    Bila jednom… da, tako počinju bajke pa i bajka o Pepeljugi. Bila jednom lijepa djevojka kojoj su se događale ružne stvari. Ostala je sama na svijetu, ali ne posve sama – živjela je s maćehom i njezinom kćerima koje ju nisu voljele. I ne samo to. Tjerale su je da radi od zore do mraka i da im ugađa, a one su spavale do podne i smišljale kako će joj napakostiti. Plakala je i pregačom brisala suze s lica umrljanoga pepelom. A onda se sve promijenilo…Kako?

    Kralj je priredio dvorski bal i pozvao sve djevojke u kraljevstvu. Baš sve, da njegov princ odabere onu od čijega će mu pogleda uzdrhtati ravnodušno srce. Htjela je poći i Pepeljuga, sašila je sebi skromnu haljinu, umila se i začešljala kosu, ali su ju maćeha i njezine kćeri ismijale i ponizile, razderale joj haljinu i zapovijedile slugi da Pepeljugu ne pušta iz kuće. Bila je žalosna i nesretna… U tom trenutku u predstavi se pojavljuje dobra vila, ali ne vila koja se samo tako sažalila nad Pepeljugom, ne, ta se vila bila jednom davno privremeno odrekla svog vilinskog svijeta i zaljubljena u mladoga trgovca odlučila živjeti među ljudima. Ne ćemo otkriti što je vila Pepeljugi i što je Pepeljuga vili, to ćete saznati u “Trešnjinoj” predstavi. I doznat ćete zašto čarolije dobre vile imaju tako kratak rok, zašto Pepeljuga mora pobjeći s dvorskog plesa čim počne otkucavati ponoć – baš onda kada se rasplamsa ljubav između nje i princa. Tu tajnu još nikada nitko nije otkrio pa ni dobri pisac Charles Perrault koji je prvi pisao o Pepeljugi. No najvažnije je da sve završi sretno, da cipelica koju je čarobna djevojka u žurbi ostavila dovede potragu do Pepeljuge, da ju princ prepozna i odvede sa sobom, a kako će se provesti maćeha vidjet ćemo na kraju predstave – ma ništa joj se strašno ne će dogoditi, njezina je kazna to što se ni jedna od njezinih kćeri nije svidjela princu baš kao Pepeljuga koju nije uspjela sakriti. I kojoj je cipelica tako savršeno pristajala..

    CIJENA ULAZNICE: 20 kn 

    Redatelj: Jakov Sedlar
    Koreografkinja: Almira Osmanović
    Scenografkinja: Dinka Jeričević
    Kostimografkinja: Ika Škomrlj
    Autor glazbe: Đelo Jusić
    Uloge: Karla Brbić (Pepeljuga), Jure Radnić (Princ), Krunoslav Klabučar (Kralj), Vanda Vujanić Šušnjar (Maćeha, gospođa Maliciozna), Daria Knez Rukavina (Dora), Marijana Mikulić (Lora), Hrvoje Barišić (Bonvivan, kraljev savjetnik), Tena Jeić Gajski (Vila), Silvio Mumelaš (Sluga)

    Izvor: Kazalište Trešnja

     

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati

    Bila jednom… da, tako počinju bajke pa i bajka o Pepeljugi. Bila jednom lijepa djevojka kojoj su se događale ružne stvari. Ostala je sama na svijetu, ali ne posve sama – živjela je s maćehom i njezinom kćerima koje ju nisu voljele. I ne samo to. Tjerale su je da radi od zore do mraka i da im ugađa, a one su spavale do podne i smišljale kako će joj napakostiti. Plakala je i pregačom brisala suze s lica umrljanoga pepelom. A onda se sve promijenilo…Kako?

    Kralj je priredio dvorski bal i pozvao sve djevojke u kraljevstvu. Baš sve, da njegov princ odabere onu od čijega će mu pogleda uzdrhtati ravnodušno srce. Htjela je poći i Pepeljuga, sašila je sebi skromnu haljinu, umila se i začešljala kosu, ali su ju maćeha i njezine kćeri ismijale i ponizile, razderale joj haljinu i zapovijedile slugi da Pepeljugu ne pušta iz kuće. Bila je žalosna i nesretna… U tom trenutku u predstavi se pojavljuje dobra vila, ali ne vila koja se samo tako sažalila nad Pepeljugom, ne, ta se vila bila jednom davno privremeno odrekla svog vilinskog svijeta i zaljubljena u mladoga trgovca odlučila živjeti među ljudima. Ne ćemo otkriti što je vila Pepeljugi i što je Pepeljuga vili, to ćete saznati u “Trešnjinoj” predstavi. I doznat ćete zašto čarolije dobre vile imaju tako kratak rok, zašto Pepeljuga mora pobjeći s dvorskog plesa čim počne otkucavati ponoć – baš onda kada se rasplamsa ljubav između nje i princa. Tu tajnu još nikada nitko nije otkrio pa ni dobri pisac Charles Perrault koji je prvi pisao o Pepeljugi. No najvažnije je da sve završi sretno, da cipelica koju je čarobna djevojka u žurbi ostavila dovede potragu do Pepeljuge, da ju princ prepozna i odvede sa sobom, a kako će se provesti maćeha vidjet ćemo na kraju predstave – ma ništa joj se strašno ne će dogoditi, njezina je kazna to što se ni jedna od njezinih kćeri nije svidjela princu baš kao Pepeljuga koju nije uspjela sakriti. I kojoj je cipelica tako savršeno pristajala..

    CIJENA ULAZNICE: 20 kn 

    Redatelj: Jakov Sedlar
    Koreografkinja: Almira Osmanović
    Scenografkinja: Dinka Jeričević
    Kostimografkinja: Ika Škomrlj
    Autor glazbe: Đelo Jusić
    Uloge: Karla Brbić (Pepeljuga), Jure Radnić (Princ), Krunoslav Klabučar (Kralj), Vanda Vujanić Šušnjar (Maćeha, gospođa Maliciozna), Daria Knez Rukavina (Dora), Marijana Mikulić (Lora), Hrvoje Barišić (Bonvivan, kraljev savjetnik), Tena Jeić Gajski (Vila), Silvio Mumelaš (Sluga)

    Izvor: Kazalište Trešnja

     

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati

    Bila jednom… da, tako počinju bajke pa i bajka o Pepeljugi. Bila jednom lijepa djevojka kojoj su se događale ružne stvari. Ostala je sama na svijetu, ali ne posve sama – živjela je s maćehom i njezinom kćerima koje ju nisu voljele. I ne samo to. Tjerale su je da radi od zore do mraka i da im ugađa, a one su spavale do podne i smišljale kako će joj napakostiti. Plakala je i pregačom brisala suze s lica umrljanoga pepelom. A onda se sve promijenilo…Kako?

    Kralj je priredio dvorski bal i pozvao sve djevojke u kraljevstvu. Baš sve, da njegov princ odabere onu od čijega će mu pogleda uzdrhtati ravnodušno srce. Htjela je poći i Pepeljuga, sašila je sebi skromnu haljinu, umila se i začešljala kosu, ali su ju maćeha i njezine kćeri ismijale i ponizile, razderale joj haljinu i zapovijedile slugi da Pepeljugu ne pušta iz kuće. Bila je žalosna i nesretna… U tom trenutku u predstavi se pojavljuje dobra vila, ali ne vila koja se samo tako sažalila nad Pepeljugom, ne, ta se vila bila jednom davno privremeno odrekla svog vilinskog svijeta i zaljubljena u mladoga trgovca odlučila živjeti među ljudima. Ne ćemo otkriti što je vila Pepeljugi i što je Pepeljuga vili, to ćete saznati u “Trešnjinoj” predstavi. I doznat ćete zašto čarolije dobre vile imaju tako kratak rok, zašto Pepeljuga mora pobjeći s dvorskog plesa čim počne otkucavati ponoć – baš onda kada se rasplamsa ljubav između nje i princa. Tu tajnu još nikada nitko nije otkrio pa ni dobri pisac Charles Perrault koji je prvi pisao o Pepeljugi. No najvažnije je da sve završi sretno, da cipelica koju je čarobna djevojka u žurbi ostavila dovede potragu do Pepeljuge, da ju princ prepozna i odvede sa sobom, a kako će se provesti maćeha vidjet ćemo na kraju predstave – ma ništa joj se strašno ne će dogoditi, njezina je kazna to što se ni jedna od njezinih kćeri nije svidjela princu baš kao Pepeljuga koju nije uspjela sakriti. I kojoj je cipelica tako savršeno pristajala..

    CIJENA ULAZNICE: 20 kn 

    Redatelj: Jakov Sedlar
    Koreografkinja: Almira Osmanović
    Scenografkinja: Dinka Jeričević
    Kostimografkinja: Ika Škomrlj
    Autor glazbe: Đelo Jusić
    Uloge: Karla Brbić (Pepeljuga), Jure Radnić (Princ), Krunoslav Klabučar (Kralj), Vanda Vujanić Šušnjar (Maćeha, gospođa Maliciozna), Daria Knez Rukavina (Dora), Marijana Mikulić (Lora), Hrvoje Barišić (Bonvivan, kraljev savjetnik), Tena Jeić Gajski (Vila), Silvio Mumelaš (Sluga)

    Izvor: Kazalište Trešnja

     

    Četvrtak, 11.3.2021. u 18.00 sati

    Bila jednom… da, tako počinju bajke pa i bajka o Pepeljugi. Bila jednom lijepa djevojka kojoj su se događale ružne stvari. Ostala je sama na svijetu, ali ne posve sama – živjela je s maćehom i njezinom kćerima koje ju nisu voljele. I ne samo to. Tjerale su je da radi od zore do mraka i da im ugađa, a one su spavale do podne i smišljale kako će joj napakostiti. Plakala je i pregačom brisala suze s lica umrljanoga pepelom. A onda se sve promijenilo…Kako?

    Kralj je priredio dvorski bal i pozvao sve djevojke u kraljevstvu. Baš sve, da njegov princ odabere onu od čijega će mu pogleda uzdrhtati ravnodušno srce. Htjela je poći i Pepeljuga, sašila je sebi skromnu haljinu, umila se i začešljala kosu, ali su ju maćeha i njezine kćeri ismijale i ponizile, razderale joj haljinu i zapovijedile slugi da Pepeljugu ne pušta iz kuće. Bila je žalosna i nesretna… U tom trenutku u predstavi se pojavljuje dobra vila, ali ne vila koja se samo tako sažalila nad Pepeljugom, ne, ta se vila bila jednom davno privremeno odrekla svog vilinskog svijeta i zaljubljena u mladoga trgovca odlučila živjeti među ljudima. Ne ćemo otkriti što je vila Pepeljugi i što je Pepeljuga vili, to ćete saznati u “Trešnjinoj” predstavi. I doznat ćete zašto čarolije dobre vile imaju tako kratak rok, zašto Pepeljuga mora pobjeći s dvorskog plesa čim počne otkucavati ponoć – baš onda kada se rasplamsa ljubav između nje i princa. Tu tajnu još nikada nitko nije otkrio pa ni dobri pisac Charles Perrault koji je prvi pisao o Pepeljugi. No najvažnije je da sve završi sretno, da cipelica koju je čarobna djevojka u žurbi ostavila dovede potragu do Pepeljuge, da ju princ prepozna i odvede sa sobom, a kako će se provesti maćeha vidjet ćemo na kraju predstave – ma ništa joj se strašno ne će dogoditi, njezina je kazna to što se ni jedna od njezinih kćeri nije svidjela princu baš kao Pepeljuga koju nije uspjela sakriti. I kojoj je cipelica tako savršeno pristajala..

    CIJENA ULAZNICE: 20 kn 

    Redatelj: Jakov Sedlar
    Koreografkinja: Almira Osmanović
    Scenografkinja: Dinka Jeričević
    Kostimografkinja: Ika Škomrlj
    Autor glazbe: Đelo Jusić
    Uloge: Karla Brbić (Pepeljuga), Jure Radnić (Princ), Krunoslav Klabučar (Kralj), Vanda Vujanić Šušnjar (Maćeha, gospođa Maliciozna), Daria Knez Rukavina (Dora), Marijana Mikulić (Lora), Hrvoje Barišić (Bonvivan, kraljev savjetnik), Tena Jeić Gajski (Vila), Silvio Mumelaš (Sluga)

    Izvor: Kazalište Trešnja

     

  • Ludens Teatar: Kraljevstvo Moje (za početnike)

    Ludens Teatar: Kraljevstvo Moje (za početnike)

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati Autor izvornog teksta: David JaverbaumRedatelj: Ivan Goran

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati

    Autor izvornog teksta: David Javerbaum
    Redatelj: Ivan Goran Vitez
    Dramaturg: Ivan Penović
    Uutor glazbe: Mario Mirković
    Scenografkinja: Gordana Svilar
    Oblikovatelj svjetla: Zdravko Stolnik
    Produkcija: Ludens teatar i Teatar EXIT
    Igraju: Janko Rakoš, Sven Šestak, Enes Vejzović

    Predstava Kraljevstvo Moje (za početnike) nastala je po tekstu Davida Javerbauma Čin Božji (orig: An Act of God) koji je praizveden na Broadwayu 2015. godine. Predstava je originalno postavljena kao niz monologa uz kratke dijaloške prijelaze, stilski podsjećajući ponajviše na formu stand-upa, postavljajući Boga u središte kao potpuno senzibilno i nesavršeno biće. S obzirom da forma stand-upa počiva na aktualnosti humornih točki i adaptiranju lokaliteta izvedbe, autorski tim odabrao je kao polazište ovaj tekst jer pruža takvu mogućnost modifikacije i prilagodbe. Ova predstava neće početnički odgovarati na pitanje kokoši i jajeta (zapravo hoće u prvih pet minuta), niti će prokazati postoji li život nakon smrti.

    CIJENA ULAZNICE: 40 kn

    Izvor: Ludens Teatar

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati

    Autor izvornog teksta: David Javerbaum
    Redatelj: Ivan Goran Vitez
    Dramaturg: Ivan Penović
    Uutor glazbe: Mario Mirković
    Scenografkinja: Gordana Svilar
    Oblikovatelj svjetla: Zdravko Stolnik
    Produkcija: Ludens teatar i Teatar EXIT
    Igraju: Janko Rakoš, Sven Šestak, Enes Vejzović

    Predstava Kraljevstvo Moje (za početnike) nastala je po tekstu Davida Javerbauma Čin Božji (orig: An Act of God) koji je praizveden na Broadwayu 2015. godine. Predstava je originalno postavljena kao niz monologa uz kratke dijaloške prijelaze, stilski podsjećajući ponajviše na formu stand-upa, postavljajući Boga u središte kao potpuno senzibilno i nesavršeno biće. S obzirom da forma stand-upa počiva na aktualnosti humornih točki i adaptiranju lokaliteta izvedbe, autorski tim odabrao je kao polazište ovaj tekst jer pruža takvu mogućnost modifikacije i prilagodbe. Ova predstava neće početnički odgovarati na pitanje kokoši i jajeta (zapravo hoće u prvih pet minuta), niti će prokazati postoji li život nakon smrti.

    CIJENA ULAZNICE: 40 kn

    Izvor: Ludens Teatar

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati

    Autor izvornog teksta: David Javerbaum
    Redatelj: Ivan Goran Vitez
    Dramaturg: Ivan Penović
    Uutor glazbe: Mario Mirković
    Scenografkinja: Gordana Svilar
    Oblikovatelj svjetla: Zdravko Stolnik
    Produkcija: Ludens teatar i Teatar EXIT
    Igraju: Janko Rakoš, Sven Šestak, Enes Vejzović

    Predstava Kraljevstvo Moje (za početnike) nastala je po tekstu Davida Javerbauma Čin Božji (orig: An Act of God) koji je praizveden na Broadwayu 2015. godine. Predstava je originalno postavljena kao niz monologa uz kratke dijaloške prijelaze, stilski podsjećajući ponajviše na formu stand-upa, postavljajući Boga u središte kao potpuno senzibilno i nesavršeno biće. S obzirom da forma stand-upa počiva na aktualnosti humornih točki i adaptiranju lokaliteta izvedbe, autorski tim odabrao je kao polazište ovaj tekst jer pruža takvu mogućnost modifikacije i prilagodbe. Ova predstava neće početnički odgovarati na pitanje kokoši i jajeta (zapravo hoće u prvih pet minuta), niti će prokazati postoji li život nakon smrti.

    CIJENA ULAZNICE: 40 kn

    Izvor: Ludens Teatar

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati

    Autor izvornog teksta: David Javerbaum
    Redatelj: Ivan Goran Vitez
    Dramaturg: Ivan Penović
    Uutor glazbe: Mario Mirković
    Scenografkinja: Gordana Svilar
    Oblikovatelj svjetla: Zdravko Stolnik
    Produkcija: Ludens teatar i Teatar EXIT
    Igraju: Janko Rakoš, Sven Šestak, Enes Vejzović

    Predstava Kraljevstvo Moje (za početnike) nastala je po tekstu Davida Javerbauma Čin Božji (orig: An Act of God) koji je praizveden na Broadwayu 2015. godine. Predstava je originalno postavljena kao niz monologa uz kratke dijaloške prijelaze, stilski podsjećajući ponajviše na formu stand-upa, postavljajući Boga u središte kao potpuno senzibilno i nesavršeno biće. S obzirom da forma stand-upa počiva na aktualnosti humornih točki i adaptiranju lokaliteta izvedbe, autorski tim odabrao je kao polazište ovaj tekst jer pruža takvu mogućnost modifikacije i prilagodbe. Ova predstava neće početnički odgovarati na pitanje kokoši i jajeta (zapravo hoće u prvih pet minuta), niti će prokazati postoji li život nakon smrti.

    CIJENA ULAZNICE: 40 kn

    Izvor: Ludens Teatar

    Četvrtak, 11.2.2021. u 20.00 sati

    Autor izvornog teksta: David Javerbaum
    Redatelj: Ivan Goran Vitez
    Dramaturg: Ivan Penović
    Uutor glazbe: Mario Mirković
    Scenografkinja: Gordana Svilar
    Oblikovatelj svjetla: Zdravko Stolnik
    Produkcija: Ludens teatar i Teatar EXIT
    Igraju: Janko Rakoš, Sven Šestak, Enes Vejzović

    Predstava Kraljevstvo Moje (za početnike) nastala je po tekstu Davida Javerbauma Čin Božji (orig: An Act of God) koji je praizveden na Broadwayu 2015. godine. Predstava je originalno postavljena kao niz monologa uz kratke dijaloške prijelaze, stilski podsjećajući ponajviše na formu stand-upa, postavljajući Boga u središte kao potpuno senzibilno i nesavršeno biće. S obzirom da forma stand-upa počiva na aktualnosti humornih točki i adaptiranju lokaliteta izvedbe, autorski tim odabrao je kao polazište ovaj tekst jer pruža takvu mogućnost modifikacije i prilagodbe. Ova predstava neće početnički odgovarati na pitanje kokoši i jajeta (zapravo hoće u prvih pet minuta), niti će prokazati postoji li život nakon smrti.

    CIJENA ULAZNICE: 40 kn

    Izvor: Ludens Teatar

  • Teatar EXIT: Njuške

    Teatar EXIT: Njuške

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati Tekst: CJ JohnsonRežija i scena: Matko RagužIgraju:

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati

    Tekst: CJ Johnson
    Režija i scena: Matko Raguž
    Igraju: Enes Vejzović, Filip Križan, Janko Rakoš
    Prijevod i adaptacija: Ines Matić, Janko Rakoš
    Suradnik za scenski pokret: Ksenija Zec
    Glazba: Willem Miličević
    Kostimografija: Marita Ćopo

    Prema tekstu The Dog Logs, CJ Johnsona.

    Jeste li se ikada zapitali o čemu vaš pas razmišlja? I jeste li ikada svoj život usporedili s psećim? Pseći životi su jednako bogati i složeni kao i naši. Kao i mi, i oni komuniciraju o ljubavi, seksu, prijateljstvu, osveti, nasilju… U predstavi se pojavljuje petnaest psećih likova koji kroz monologe publici prenose svoje životne priče. Među različitim prikazanim pasminama nalaze se i sljedeći likovi: rotvajler s problemima u susjedstvu; stari mješanac koji otkriva ljubav u kasnijoj životnoj dobi; afganistanski hrt od kojeg se previše očekuje, iznimno uglađen i pomodan, koji je vrlo ponosan na svoje sposobnosti; policijski pas koji se bori protiv kriminala; hrvatski ovčar kojem su glavne okupacije problemi stočarskog života i kako održati stado na broju; ostarjeli, slijepi pas koji se morao suočiti sa smrću svog gazde te carinski bigl sa stavom. U konačnici, svi likovi odražavaju glavne preokupacije ljudskog bića. Njuške su jedinstvena mješavina humora, tragedije, oštrine, nježnosti i romantike.

    Cijena ulaznice: 40 kn

    Radno vrijeme blagajne:
    29.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:00 h
    30.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:00 h
    31.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:00 h

    Izvor: Teatar EXIT

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati

    Tekst: CJ Johnson
    Režija i scena: Matko Raguž
    Igraju: Enes Vejzović, Filip Križan, Janko Rakoš
    Prijevod i adaptacija: Ines Matić, Janko Rakoš
    Suradnik za scenski pokret: Ksenija Zec
    Glazba: Willem Miličević
    Kostimografija: Marita Ćopo

    Prema tekstu The Dog Logs, CJ Johnsona.

    Jeste li se ikada zapitali o čemu vaš pas razmišlja? I jeste li ikada svoj život usporedili s psećim? Pseći životi su jednako bogati i složeni kao i naši. Kao i mi, i oni komuniciraju o ljubavi, seksu, prijateljstvu, osveti, nasilju… U predstavi se pojavljuje petnaest psećih likova koji kroz monologe publici prenose svoje životne priče. Među različitim prikazanim pasminama nalaze se i sljedeći likovi: rotvajler s problemima u susjedstvu; stari mješanac koji otkriva ljubav u kasnijoj životnoj dobi; afganistanski hrt od kojeg se previše očekuje, iznimno uglađen i pomodan, koji je vrlo ponosan na svoje sposobnosti; policijski pas koji se bori protiv kriminala; hrvatski ovčar kojem su glavne okupacije problemi stočarskog života i kako održati stado na broju; ostarjeli, slijepi pas koji se morao suočiti sa smrću svog gazde te carinski bigl sa stavom. U konačnici, svi likovi odražavaju glavne preokupacije ljudskog bića. Njuške su jedinstvena mješavina humora, tragedije, oštrine, nježnosti i romantike.

    Cijena ulaznice: 40 kn

    Radno vrijeme blagajne:
    29.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:00 h
    30.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:00 h
    31.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:00 h

    Izvor: Teatar EXIT

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati

    Tekst: CJ Johnson
    Režija i scena: Matko Raguž
    Igraju: Enes Vejzović, Filip Križan, Janko Rakoš
    Prijevod i adaptacija: Ines Matić, Janko Rakoš
    Suradnik za scenski pokret: Ksenija Zec
    Glazba: Willem Miličević
    Kostimografija: Marita Ćopo

    Prema tekstu The Dog Logs, CJ Johnsona.

    Jeste li se ikada zapitali o čemu vaš pas razmišlja? I jeste li ikada svoj život usporedili s psećim? Pseći životi su jednako bogati i složeni kao i naši. Kao i mi, i oni komuniciraju o ljubavi, seksu, prijateljstvu, osveti, nasilju… U predstavi se pojavljuje petnaest psećih likova koji kroz monologe publici prenose svoje životne priče. Među različitim prikazanim pasminama nalaze se i sljedeći likovi: rotvajler s problemima u susjedstvu; stari mješanac koji otkriva ljubav u kasnijoj životnoj dobi; afganistanski hrt od kojeg se previše očekuje, iznimno uglađen i pomodan, koji je vrlo ponosan na svoje sposobnosti; policijski pas koji se bori protiv kriminala; hrvatski ovčar kojem su glavne okupacije problemi stočarskog života i kako održati stado na broju; ostarjeli, slijepi pas koji se morao suočiti sa smrću svog gazde te carinski bigl sa stavom. U konačnici, svi likovi odražavaju glavne preokupacije ljudskog bića. Njuške su jedinstvena mješavina humora, tragedije, oštrine, nježnosti i romantike.

    Cijena ulaznice: 40 kn

    Radno vrijeme blagajne:
    29.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:00 h
    30.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:00 h
    31.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:00 h

    Izvor: Teatar EXIT

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati

    Tekst: CJ Johnson
    Režija i scena: Matko Raguž
    Igraju: Enes Vejzović, Filip Križan, Janko Rakoš
    Prijevod i adaptacija: Ines Matić, Janko Rakoš
    Suradnik za scenski pokret: Ksenija Zec
    Glazba: Willem Miličević
    Kostimografija: Marita Ćopo

    Prema tekstu The Dog Logs, CJ Johnsona.

    Jeste li se ikada zapitali o čemu vaš pas razmišlja? I jeste li ikada svoj život usporedili s psećim? Pseći životi su jednako bogati i složeni kao i naši. Kao i mi, i oni komuniciraju o ljubavi, seksu, prijateljstvu, osveti, nasilju… U predstavi se pojavljuje petnaest psećih likova koji kroz monologe publici prenose svoje životne priče. Među različitim prikazanim pasminama nalaze se i sljedeći likovi: rotvajler s problemima u susjedstvu; stari mješanac koji otkriva ljubav u kasnijoj životnoj dobi; afganistanski hrt od kojeg se previše očekuje, iznimno uglađen i pomodan, koji je vrlo ponosan na svoje sposobnosti; policijski pas koji se bori protiv kriminala; hrvatski ovčar kojem su glavne okupacije problemi stočarskog života i kako održati stado na broju; ostarjeli, slijepi pas koji se morao suočiti sa smrću svog gazde te carinski bigl sa stavom. U konačnici, svi likovi odražavaju glavne preokupacije ljudskog bića. Njuške su jedinstvena mješavina humora, tragedije, oštrine, nježnosti i romantike.

    Cijena ulaznice: 40 kn

    Radno vrijeme blagajne:
    29.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:00 h
    30.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:00 h
    31.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:00 h

    Izvor: Teatar EXIT

    Utorak, 3.11.2020. u 20.00 sati

    Tekst: CJ Johnson
    Režija i scena: Matko Raguž
    Igraju: Enes Vejzović, Filip Križan, Janko Rakoš
    Prijevod i adaptacija: Ines Matić, Janko Rakoš
    Suradnik za scenski pokret: Ksenija Zec
    Glazba: Willem Miličević
    Kostimografija: Marita Ćopo

    Prema tekstu The Dog Logs, CJ Johnsona.

    Jeste li se ikada zapitali o čemu vaš pas razmišlja? I jeste li ikada svoj život usporedili s psećim? Pseći životi su jednako bogati i složeni kao i naši. Kao i mi, i oni komuniciraju o ljubavi, seksu, prijateljstvu, osveti, nasilju… U predstavi se pojavljuje petnaest psećih likova koji kroz monologe publici prenose svoje životne priče. Među različitim prikazanim pasminama nalaze se i sljedeći likovi: rotvajler s problemima u susjedstvu; stari mješanac koji otkriva ljubav u kasnijoj životnoj dobi; afganistanski hrt od kojeg se previše očekuje, iznimno uglađen i pomodan, koji je vrlo ponosan na svoje sposobnosti; policijski pas koji se bori protiv kriminala; hrvatski ovčar kojem su glavne okupacije problemi stočarskog života i kako održati stado na broju; ostarjeli, slijepi pas koji se morao suočiti sa smrću svog gazde te carinski bigl sa stavom. U konačnici, svi likovi odražavaju glavne preokupacije ljudskog bića. Njuške su jedinstvena mješavina humora, tragedije, oštrine, nježnosti i romantike.

    Cijena ulaznice: 40 kn

    Radno vrijeme blagajne:
    29.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:00 h
    30.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:00 h
    31.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:00 h

    Izvor: Teatar EXIT

  • Matija Ferlin - Staging a Play: Antigona

    Matija Ferlin - Staging a Play: Antigona

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati Koreografija i izvedba: Matija FerlinDramaturgija: Goran FerčecGlazba:

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati

    Koreografija i izvedba: Matija Ferlin
    Dramaturgija: Goran Ferčec
    Glazba: Luka Prinčič
    Scenografija: Mauricio Ferlin
    Oblikovanje svjetla i tehničko vodstvo: Saša Fistrić
    Kostimografija: Matija Ferlin
    Grafičko oblikovanje: Tina Ivezić, Matija Ferlin
    Prijevodi: Urban Belina

    Prema Sofoklovoj tragediji Antigona u prijevodu Dona Taylora

    Izvedbeni projekt Staging a Play: Antigona koreografa i izvođača Matije Ferlina nastavak je višegodišnjeg scenskog istraživanja izvedbenih praksi kroz dva autorska koncepta: solo-izvedbe kojom se bavio u seriji radova Sad Sam, i koncepta proširenih koreografskih uprizorenja u projektima pod zajedničkim nazivom Staging a Play.

    Unutar koncepta proširenog koreografskog uprizorenja Ferlin koreografskim alatom ulazi u čitanje i rastvaranje odabranog dramskog teksta. Bilo da se radi o egzistencijalističkoj drami sjećanja Staklena menažerija, Tennesseeja Williamsa (2015.) ili klasicističkoj kritici fanatizma u Molièreovom Tartuffeu (2017.) autor im prilazi kao vrsti koreografske partiture, rastačući tekstualni okvir i jezički znak, ukidajući govor, afirmirajući ono ne-napisano, gradeći izvedbeno u novom obliku scenskog “kazivanja”. U dva spomenuta projekta na mjesto govora stupio je pokret i proveo dramu kroz sve njezine strukturalne, sadržajne i semantičke razine, iščitavajući novu logiku reprezentacije upisane u predložak.

    Odabirom Antigone kao ishodišta Ferlin se odlučuje za još radikalniji i kompleksniji pristup ideji proširenog koreografskog uprizorenja, pri čemu dramska lica i njihove funkcije svodi na jedno izvođačko tijelo i jedan glas, zadržavajući narativ drame i logiku dramskih situacija. Do sada dokinuti element govora u slučaju Antigone postaje dominantni koreografski alat, element koji suvereno pregovara s tijelom i pokretom, uspostavljajući cjelovitu scensku sliku. Govor, iako prevladavajući, ostaje nevidljiv. Prisutan je samo u svojoj manifestaciji, kao ozvučeni glas koji čujemo, dok njegov aparatus egzekucije, ono što ga izvodi, usta, ostaju skrivena oku gledatelja. Govor time ostvaruje potpunu scensku autonomiju, oslobođen i od tijela koje ga izgovara i od pokreta koji ga prati.

    Preuzimanjem funkcija i replika svih protagonista i odnosa koje oni kreiraju, Ferlin izlaže svoj izvođački korpus; pokret i govor, nizu situacija koje balansiraju na rubu izvedbene logike, neprestano poništavajući i obnavljajući relacije između izvedbenih elemenata.

    Stvarajući ritualni prostor za traženje tog svemogućeg, polivalentnog, izvođačkog tijela koje se istovremeno gradi i ruši, ispisuje i briše, dijeli i sažima, Ferlin s otvorenim rizikom ulazi u dekonstruiranje konvencija drame, dramskog narativa, izvedbe i kazališnog čina, ali i vlastitog izvođačkog habitusa.

    Tijelo koje se uspostavlja na sceni istovremeno je nositelj jednog jedinog znaka, onog koji u sebi sažima naslovni lik, Antigonu, ali i svih drugih znakova i funkcija koje prolaze kroz dramu, a potom i kroz njega. Ono istovremeno nosi i koreografa i izvođača i autokrata i pobunjenicu, i proroka i glasnika, i tragične sudbine kao posljedice hibrisa, obijesti koja potičući na oholost čovjeka navodi u propast.

    Tijelo koje neprestano raste kroz egzekuciju zadatka, postaje sjecište dramskih silnica, mjesto susreta antagonista i protagonista, točka heterogenog umnažanja funkcija i objekt kontinuirane mijene. Svakom novom replikom uspostavlja se novo tijelo, a novim tijelom i novi odnos elemenata u cjelini. Tijelo neprestane mijene preuzima na sebe cjelokupni narativni okvir, sve ono što ga opisuje i pretvara istovremeno u trpeće tijelo sustava, ali i tijelo otpora. Inzistiranjem na krajnostima koje generiraju rubni pojmovi poput početka i kraja, posluha i neposluha, života i smrti, aktivnosti i pasivnosti, Ferlin ulazi u formalno radikalni, koreografsko slojeviti i emocionalno iscrpljujući dijalog s povijesno-teorijskom žanrom grčke tragedije i Antigonom kao simboličkim središtem snage i šezdesetosmaškog otpora svakoj vrsti ugnjetavačkog i izrabljivačkog sistema vlasti.

    Cijena ulaznice: 40 kn 

    Radno vrijeme blagajne:
    16.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:30 h
    17.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:30 h
    18.10.2020., nedjelja od 16:00 h do 20:30 h
    22.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:30 h
    23.10.2020., petak, od 16:00 h

    Video najava izvedbe Staging a Play: Antigona

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati

    Koreografija i izvedba: Matija Ferlin
    Dramaturgija: Goran Ferčec
    Glazba: Luka Prinčič
    Scenografija: Mauricio Ferlin
    Oblikovanje svjetla i tehničko vodstvo: Saša Fistrić
    Kostimografija: Matija Ferlin
    Grafičko oblikovanje: Tina Ivezić, Matija Ferlin
    Prijevodi: Urban Belina

    Prema Sofoklovoj tragediji Antigona u prijevodu Dona Taylora

    Izvedbeni projekt Staging a Play: Antigona koreografa i izvođača Matije Ferlina nastavak je višegodišnjeg scenskog istraživanja izvedbenih praksi kroz dva autorska koncepta: solo-izvedbe kojom se bavio u seriji radova Sad Sam, i koncepta proširenih koreografskih uprizorenja u projektima pod zajedničkim nazivom Staging a Play.

    Unutar koncepta proširenog koreografskog uprizorenja Ferlin koreografskim alatom ulazi u čitanje i rastvaranje odabranog dramskog teksta. Bilo da se radi o egzistencijalističkoj drami sjećanja Staklena menažerija, Tennesseeja Williamsa (2015.) ili klasicističkoj kritici fanatizma u Molièreovom Tartuffeu (2017.) autor im prilazi kao vrsti koreografske partiture, rastačući tekstualni okvir i jezički znak, ukidajući govor, afirmirajući ono ne-napisano, gradeći izvedbeno u novom obliku scenskog “kazivanja”. U dva spomenuta projekta na mjesto govora stupio je pokret i proveo dramu kroz sve njezine strukturalne, sadržajne i semantičke razine, iščitavajući novu logiku reprezentacije upisane u predložak.

    Odabirom Antigone kao ishodišta Ferlin se odlučuje za još radikalniji i kompleksniji pristup ideji proširenog koreografskog uprizorenja, pri čemu dramska lica i njihove funkcije svodi na jedno izvođačko tijelo i jedan glas, zadržavajući narativ drame i logiku dramskih situacija. Do sada dokinuti element govora u slučaju Antigone postaje dominantni koreografski alat, element koji suvereno pregovara s tijelom i pokretom, uspostavljajući cjelovitu scensku sliku. Govor, iako prevladavajući, ostaje nevidljiv. Prisutan je samo u svojoj manifestaciji, kao ozvučeni glas koji čujemo, dok njegov aparatus egzekucije, ono što ga izvodi, usta, ostaju skrivena oku gledatelja. Govor time ostvaruje potpunu scensku autonomiju, oslobođen i od tijela koje ga izgovara i od pokreta koji ga prati.

    Preuzimanjem funkcija i replika svih protagonista i odnosa koje oni kreiraju, Ferlin izlaže svoj izvođački korpus; pokret i govor, nizu situacija koje balansiraju na rubu izvedbene logike, neprestano poništavajući i obnavljajući relacije između izvedbenih elemenata.

    Stvarajući ritualni prostor za traženje tog svemogućeg, polivalentnog, izvođačkog tijela koje se istovremeno gradi i ruši, ispisuje i briše, dijeli i sažima, Ferlin s otvorenim rizikom ulazi u dekonstruiranje konvencija drame, dramskog narativa, izvedbe i kazališnog čina, ali i vlastitog izvođačkog habitusa.

    Tijelo koje se uspostavlja na sceni istovremeno je nositelj jednog jedinog znaka, onog koji u sebi sažima naslovni lik, Antigonu, ali i svih drugih znakova i funkcija koje prolaze kroz dramu, a potom i kroz njega. Ono istovremeno nosi i koreografa i izvođača i autokrata i pobunjenicu, i proroka i glasnika, i tragične sudbine kao posljedice hibrisa, obijesti koja potičući na oholost čovjeka navodi u propast.

    Tijelo koje neprestano raste kroz egzekuciju zadatka, postaje sjecište dramskih silnica, mjesto susreta antagonista i protagonista, točka heterogenog umnažanja funkcija i objekt kontinuirane mijene. Svakom novom replikom uspostavlja se novo tijelo, a novim tijelom i novi odnos elemenata u cjelini. Tijelo neprestane mijene preuzima na sebe cjelokupni narativni okvir, sve ono što ga opisuje i pretvara istovremeno u trpeće tijelo sustava, ali i tijelo otpora. Inzistiranjem na krajnostima koje generiraju rubni pojmovi poput početka i kraja, posluha i neposluha, života i smrti, aktivnosti i pasivnosti, Ferlin ulazi u formalno radikalni, koreografsko slojeviti i emocionalno iscrpljujući dijalog s povijesno-teorijskom žanrom grčke tragedije i Antigonom kao simboličkim središtem snage i šezdesetosmaškog otpora svakoj vrsti ugnjetavačkog i izrabljivačkog sistema vlasti.

    Cijena ulaznice: 40 kn 

    Radno vrijeme blagajne:
    16.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:30 h
    17.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:30 h
    18.10.2020., nedjelja od 16:00 h do 20:30 h
    22.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:30 h
    23.10.2020., petak, od 16:00 h

    Video najava izvedbe Staging a Play: Antigona

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati

    Koreografija i izvedba: Matija Ferlin
    Dramaturgija: Goran Ferčec
    Glazba: Luka Prinčič
    Scenografija: Mauricio Ferlin
    Oblikovanje svjetla i tehničko vodstvo: Saša Fistrić
    Kostimografija: Matija Ferlin
    Grafičko oblikovanje: Tina Ivezić, Matija Ferlin
    Prijevodi: Urban Belina

    Prema Sofoklovoj tragediji Antigona u prijevodu Dona Taylora

    Izvedbeni projekt Staging a Play: Antigona koreografa i izvođača Matije Ferlina nastavak je višegodišnjeg scenskog istraživanja izvedbenih praksi kroz dva autorska koncepta: solo-izvedbe kojom se bavio u seriji radova Sad Sam, i koncepta proširenih koreografskih uprizorenja u projektima pod zajedničkim nazivom Staging a Play.

    Unutar koncepta proširenog koreografskog uprizorenja Ferlin koreografskim alatom ulazi u čitanje i rastvaranje odabranog dramskog teksta. Bilo da se radi o egzistencijalističkoj drami sjećanja Staklena menažerija, Tennesseeja Williamsa (2015.) ili klasicističkoj kritici fanatizma u Molièreovom Tartuffeu (2017.) autor im prilazi kao vrsti koreografske partiture, rastačući tekstualni okvir i jezički znak, ukidajući govor, afirmirajući ono ne-napisano, gradeći izvedbeno u novom obliku scenskog “kazivanja”. U dva spomenuta projekta na mjesto govora stupio je pokret i proveo dramu kroz sve njezine strukturalne, sadržajne i semantičke razine, iščitavajući novu logiku reprezentacije upisane u predložak.

    Odabirom Antigone kao ishodišta Ferlin se odlučuje za još radikalniji i kompleksniji pristup ideji proširenog koreografskog uprizorenja, pri čemu dramska lica i njihove funkcije svodi na jedno izvođačko tijelo i jedan glas, zadržavajući narativ drame i logiku dramskih situacija. Do sada dokinuti element govora u slučaju Antigone postaje dominantni koreografski alat, element koji suvereno pregovara s tijelom i pokretom, uspostavljajući cjelovitu scensku sliku. Govor, iako prevladavajući, ostaje nevidljiv. Prisutan je samo u svojoj manifestaciji, kao ozvučeni glas koji čujemo, dok njegov aparatus egzekucije, ono što ga izvodi, usta, ostaju skrivena oku gledatelja. Govor time ostvaruje potpunu scensku autonomiju, oslobođen i od tijela koje ga izgovara i od pokreta koji ga prati.

    Preuzimanjem funkcija i replika svih protagonista i odnosa koje oni kreiraju, Ferlin izlaže svoj izvođački korpus; pokret i govor, nizu situacija koje balansiraju na rubu izvedbene logike, neprestano poništavajući i obnavljajući relacije između izvedbenih elemenata.

    Stvarajući ritualni prostor za traženje tog svemogućeg, polivalentnog, izvođačkog tijela koje se istovremeno gradi i ruši, ispisuje i briše, dijeli i sažima, Ferlin s otvorenim rizikom ulazi u dekonstruiranje konvencija drame, dramskog narativa, izvedbe i kazališnog čina, ali i vlastitog izvođačkog habitusa.

    Tijelo koje se uspostavlja na sceni istovremeno je nositelj jednog jedinog znaka, onog koji u sebi sažima naslovni lik, Antigonu, ali i svih drugih znakova i funkcija koje prolaze kroz dramu, a potom i kroz njega. Ono istovremeno nosi i koreografa i izvođača i autokrata i pobunjenicu, i proroka i glasnika, i tragične sudbine kao posljedice hibrisa, obijesti koja potičući na oholost čovjeka navodi u propast.

    Tijelo koje neprestano raste kroz egzekuciju zadatka, postaje sjecište dramskih silnica, mjesto susreta antagonista i protagonista, točka heterogenog umnažanja funkcija i objekt kontinuirane mijene. Svakom novom replikom uspostavlja se novo tijelo, a novim tijelom i novi odnos elemenata u cjelini. Tijelo neprestane mijene preuzima na sebe cjelokupni narativni okvir, sve ono što ga opisuje i pretvara istovremeno u trpeće tijelo sustava, ali i tijelo otpora. Inzistiranjem na krajnostima koje generiraju rubni pojmovi poput početka i kraja, posluha i neposluha, života i smrti, aktivnosti i pasivnosti, Ferlin ulazi u formalno radikalni, koreografsko slojeviti i emocionalno iscrpljujući dijalog s povijesno-teorijskom žanrom grčke tragedije i Antigonom kao simboličkim središtem snage i šezdesetosmaškog otpora svakoj vrsti ugnjetavačkog i izrabljivačkog sistema vlasti.

    Cijena ulaznice: 40 kn 

    Radno vrijeme blagajne:
    16.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:30 h
    17.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:30 h
    18.10.2020., nedjelja od 16:00 h do 20:30 h
    22.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:30 h
    23.10.2020., petak, od 16:00 h

    Video najava izvedbe Staging a Play: Antigona

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati

    Koreografija i izvedba: Matija Ferlin
    Dramaturgija: Goran Ferčec
    Glazba: Luka Prinčič
    Scenografija: Mauricio Ferlin
    Oblikovanje svjetla i tehničko vodstvo: Saša Fistrić
    Kostimografija: Matija Ferlin
    Grafičko oblikovanje: Tina Ivezić, Matija Ferlin
    Prijevodi: Urban Belina

    Prema Sofoklovoj tragediji Antigona u prijevodu Dona Taylora

    Izvedbeni projekt Staging a Play: Antigona koreografa i izvođača Matije Ferlina nastavak je višegodišnjeg scenskog istraživanja izvedbenih praksi kroz dva autorska koncepta: solo-izvedbe kojom se bavio u seriji radova Sad Sam, i koncepta proširenih koreografskih uprizorenja u projektima pod zajedničkim nazivom Staging a Play.

    Unutar koncepta proširenog koreografskog uprizorenja Ferlin koreografskim alatom ulazi u čitanje i rastvaranje odabranog dramskog teksta. Bilo da se radi o egzistencijalističkoj drami sjećanja Staklena menažerija, Tennesseeja Williamsa (2015.) ili klasicističkoj kritici fanatizma u Molièreovom Tartuffeu (2017.) autor im prilazi kao vrsti koreografske partiture, rastačući tekstualni okvir i jezički znak, ukidajući govor, afirmirajući ono ne-napisano, gradeći izvedbeno u novom obliku scenskog “kazivanja”. U dva spomenuta projekta na mjesto govora stupio je pokret i proveo dramu kroz sve njezine strukturalne, sadržajne i semantičke razine, iščitavajući novu logiku reprezentacije upisane u predložak.

    Odabirom Antigone kao ishodišta Ferlin se odlučuje za još radikalniji i kompleksniji pristup ideji proširenog koreografskog uprizorenja, pri čemu dramska lica i njihove funkcije svodi na jedno izvođačko tijelo i jedan glas, zadržavajući narativ drame i logiku dramskih situacija. Do sada dokinuti element govora u slučaju Antigone postaje dominantni koreografski alat, element koji suvereno pregovara s tijelom i pokretom, uspostavljajući cjelovitu scensku sliku. Govor, iako prevladavajući, ostaje nevidljiv. Prisutan je samo u svojoj manifestaciji, kao ozvučeni glas koji čujemo, dok njegov aparatus egzekucije, ono što ga izvodi, usta, ostaju skrivena oku gledatelja. Govor time ostvaruje potpunu scensku autonomiju, oslobođen i od tijela koje ga izgovara i od pokreta koji ga prati.

    Preuzimanjem funkcija i replika svih protagonista i odnosa koje oni kreiraju, Ferlin izlaže svoj izvođački korpus; pokret i govor, nizu situacija koje balansiraju na rubu izvedbene logike, neprestano poništavajući i obnavljajući relacije između izvedbenih elemenata.

    Stvarajući ritualni prostor za traženje tog svemogućeg, polivalentnog, izvođačkog tijela koje se istovremeno gradi i ruši, ispisuje i briše, dijeli i sažima, Ferlin s otvorenim rizikom ulazi u dekonstruiranje konvencija drame, dramskog narativa, izvedbe i kazališnog čina, ali i vlastitog izvođačkog habitusa.

    Tijelo koje se uspostavlja na sceni istovremeno je nositelj jednog jedinog znaka, onog koji u sebi sažima naslovni lik, Antigonu, ali i svih drugih znakova i funkcija koje prolaze kroz dramu, a potom i kroz njega. Ono istovremeno nosi i koreografa i izvođača i autokrata i pobunjenicu, i proroka i glasnika, i tragične sudbine kao posljedice hibrisa, obijesti koja potičući na oholost čovjeka navodi u propast.

    Tijelo koje neprestano raste kroz egzekuciju zadatka, postaje sjecište dramskih silnica, mjesto susreta antagonista i protagonista, točka heterogenog umnažanja funkcija i objekt kontinuirane mijene. Svakom novom replikom uspostavlja se novo tijelo, a novim tijelom i novi odnos elemenata u cjelini. Tijelo neprestane mijene preuzima na sebe cjelokupni narativni okvir, sve ono što ga opisuje i pretvara istovremeno u trpeće tijelo sustava, ali i tijelo otpora. Inzistiranjem na krajnostima koje generiraju rubni pojmovi poput početka i kraja, posluha i neposluha, života i smrti, aktivnosti i pasivnosti, Ferlin ulazi u formalno radikalni, koreografsko slojeviti i emocionalno iscrpljujući dijalog s povijesno-teorijskom žanrom grčke tragedije i Antigonom kao simboličkim središtem snage i šezdesetosmaškog otpora svakoj vrsti ugnjetavačkog i izrabljivačkog sistema vlasti.

    Cijena ulaznice: 40 kn 

    Radno vrijeme blagajne:
    16.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:30 h
    17.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:30 h
    18.10.2020., nedjelja od 16:00 h do 20:30 h
    22.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:30 h
    23.10.2020., petak, od 16:00 h

    Video najava izvedbe Staging a Play: Antigona

    Petak, 23.10.2020. u 20.00 sati

    Koreografija i izvedba: Matija Ferlin
    Dramaturgija: Goran Ferčec
    Glazba: Luka Prinčič
    Scenografija: Mauricio Ferlin
    Oblikovanje svjetla i tehničko vodstvo: Saša Fistrić
    Kostimografija: Matija Ferlin
    Grafičko oblikovanje: Tina Ivezić, Matija Ferlin
    Prijevodi: Urban Belina

    Prema Sofoklovoj tragediji Antigona u prijevodu Dona Taylora

    Izvedbeni projekt Staging a Play: Antigona koreografa i izvođača Matije Ferlina nastavak je višegodišnjeg scenskog istraživanja izvedbenih praksi kroz dva autorska koncepta: solo-izvedbe kojom se bavio u seriji radova Sad Sam, i koncepta proširenih koreografskih uprizorenja u projektima pod zajedničkim nazivom Staging a Play.

    Unutar koncepta proširenog koreografskog uprizorenja Ferlin koreografskim alatom ulazi u čitanje i rastvaranje odabranog dramskog teksta. Bilo da se radi o egzistencijalističkoj drami sjećanja Staklena menažerija, Tennesseeja Williamsa (2015.) ili klasicističkoj kritici fanatizma u Molièreovom Tartuffeu (2017.) autor im prilazi kao vrsti koreografske partiture, rastačući tekstualni okvir i jezički znak, ukidajući govor, afirmirajući ono ne-napisano, gradeći izvedbeno u novom obliku scenskog “kazivanja”. U dva spomenuta projekta na mjesto govora stupio je pokret i proveo dramu kroz sve njezine strukturalne, sadržajne i semantičke razine, iščitavajući novu logiku reprezentacije upisane u predložak.

    Odabirom Antigone kao ishodišta Ferlin se odlučuje za još radikalniji i kompleksniji pristup ideji proširenog koreografskog uprizorenja, pri čemu dramska lica i njihove funkcije svodi na jedno izvođačko tijelo i jedan glas, zadržavajući narativ drame i logiku dramskih situacija. Do sada dokinuti element govora u slučaju Antigone postaje dominantni koreografski alat, element koji suvereno pregovara s tijelom i pokretom, uspostavljajući cjelovitu scensku sliku. Govor, iako prevladavajući, ostaje nevidljiv. Prisutan je samo u svojoj manifestaciji, kao ozvučeni glas koji čujemo, dok njegov aparatus egzekucije, ono što ga izvodi, usta, ostaju skrivena oku gledatelja. Govor time ostvaruje potpunu scensku autonomiju, oslobođen i od tijela koje ga izgovara i od pokreta koji ga prati.

    Preuzimanjem funkcija i replika svih protagonista i odnosa koje oni kreiraju, Ferlin izlaže svoj izvođački korpus; pokret i govor, nizu situacija koje balansiraju na rubu izvedbene logike, neprestano poništavajući i obnavljajući relacije između izvedbenih elemenata.

    Stvarajući ritualni prostor za traženje tog svemogućeg, polivalentnog, izvođačkog tijela koje se istovremeno gradi i ruši, ispisuje i briše, dijeli i sažima, Ferlin s otvorenim rizikom ulazi u dekonstruiranje konvencija drame, dramskog narativa, izvedbe i kazališnog čina, ali i vlastitog izvođačkog habitusa.

    Tijelo koje se uspostavlja na sceni istovremeno je nositelj jednog jedinog znaka, onog koji u sebi sažima naslovni lik, Antigonu, ali i svih drugih znakova i funkcija koje prolaze kroz dramu, a potom i kroz njega. Ono istovremeno nosi i koreografa i izvođača i autokrata i pobunjenicu, i proroka i glasnika, i tragične sudbine kao posljedice hibrisa, obijesti koja potičući na oholost čovjeka navodi u propast.

    Tijelo koje neprestano raste kroz egzekuciju zadatka, postaje sjecište dramskih silnica, mjesto susreta antagonista i protagonista, točka heterogenog umnažanja funkcija i objekt kontinuirane mijene. Svakom novom replikom uspostavlja se novo tijelo, a novim tijelom i novi odnos elemenata u cjelini. Tijelo neprestane mijene preuzima na sebe cjelokupni narativni okvir, sve ono što ga opisuje i pretvara istovremeno u trpeće tijelo sustava, ali i tijelo otpora. Inzistiranjem na krajnostima koje generiraju rubni pojmovi poput početka i kraja, posluha i neposluha, života i smrti, aktivnosti i pasivnosti, Ferlin ulazi u formalno radikalni, koreografsko slojeviti i emocionalno iscrpljujući dijalog s povijesno-teorijskom žanrom grčke tragedije i Antigonom kao simboličkim središtem snage i šezdesetosmaškog otpora svakoj vrsti ugnjetavačkog i izrabljivačkog sistema vlasti.

    Cijena ulaznice: 40 kn 

    Radno vrijeme blagajne:
    16.10.2020., petak, od 16:00 h do 20:30 h
    17.10.2020., subota, od 16:00 h do 20:30 h
    18.10.2020., nedjelja od 16:00 h do 20:30 h
    22.10.2020., četvrtak, od 16:00 h do 20:30 h
    23.10.2020., petak, od 16:00 h

    Video najava izvedbe Staging a Play: Antigona

  • 1

OSTALI PROGRAM

Koncert za Valentinovo

  Ponedjeljak, 15. veljače 2021. u 20:00 h Povodom Dana zaljubljenih, u ponedjeljak, 15. veljače u 20:00 h očekuje nas glazbeno gostovanje gudačkog kvarteta, baletnih umjetnika i solista opere Hrvatskog narodnog kazališta u Osijeku...

Novogodišnji koncert Zagrebačkog komor…

Ponedjeljak, 28.12.2020. u 20.00 sati U ponedjeljak, 28. prosinca 2020. godine u 20:00 h u Centru za kulturu Đakovo gostovat će Zagrebački komorni orekstar. Koncert će se održati u sklopu programa Svome gradu...

Otvorenje izložbe fotografija "Zav…

Utorak, 8.9.2020. u 18.00 sati U okviru ovogodišnjeg izdanja manifestacije “Zvonila su zvona katedrale naše” održat će se u Centru za kulturu 25. samostalna izložba fotografija Silvije Butković pod nazivom “Zavičaju stari, zemljico...

Koncert: Večer filma i mjuzikla

Ponedjeljak, 31.8.2020. u 20.30 sati, *ljetna pozornica Strossmayerovog parka Dirigent: Mladen TutavacSolisti: Vesna Baljak - sopran, Ivana Medić - sopran, Robert Adamček - bariton, Dejan Činčurak - oboaVokalni ansambl: Danijela Božičević, Mirjana Peteš...

Koncert: Darko Rundek kvartet

Ponedjeljak, 17.8.2020. u 21.00 sat, *ljetna pozornica Strossmayerovog parka Rundek Kvartet je nastao kao Darko Rundek & EKIPA za siromašne:) Namijenjen je manjim scenama i intimnijim, polu-akustičnim koncertnim situacijama. Mnogim Rundekovim pjesmama upravo takve...

ODGOĐENO Otvorenje izložbe fotografija…

Ponedjeljak, 29.6.2020. u 18.00 sati Otvorenje izložbe fotografija "Zavičaju stari, zemljico od zlata" autorice Silvije Butković, održat će se 29. lipnja 2020. godine u predvorju Centra za kulturu Đakovo gdje je izložba i...

Koncert: Gudački kvartet HNK u Osijeku

Ponedjeljak, 15.6.2020. u 20.00 sati Kvartet čine: Béla Nagy (violina)Vilim Škreblin (violina)Tena Micevski (viola) Maja Iljovski (violončelo)Gost koncerta: Trajko Iljovski (harmonika) Program koncerta:1. J.S.Bach:Aria: SCHAFE KÖNNEN SICHER WEIDEN2. A.Dvořák: HUMORESQUE3. F.Chopin: NOCTURNE Op.9 No.2 Es-dur4...

Budućnost svemira i ljudskog roda

Zajednica tehničke kulture Grada Đakova u suradnji s Astronomskim društvom „Orion“ organizira gostovanje prof.dr.sc. Ivice Puljka u Đakovu, u četvrtak 12. ožujka 2020.g. Popularno-znanstveno predavanje „Budućnost svemira i ljudskog roda“ održati će...

Koncert: Za žene od srca

KONCERT "ZA ŽENE OD SRCA " Klapa "Iskon" / Klapa "Certissa" Centar za kulturu - Đakovo 07.03.2020. u 19:00h Organizatori: Klapa "Certissa", Grad Đakovo i gradonačelnik Marin Mandarić

Svome gradu za Valentinovo

Plesna udruga "Stari fijaker" organizira svoj 8.koncert pod nazivom "Svome gradu za Valentinovo". Koncert će se održati u nedjelju 16.2.2020. u 18.00

Predstavljanje knjige: Dalibor Petrinić…

Dalibor Petrinić, 15. veljače 2020. dolazi u Đakovo predstaviti svoje dvije knjige: „Prehrana za koju smo stvoreni“ i „Postom do zdravlja i dugovječnosti“. Dalibor Petrinić je osobni trener iz Rijeke koji se...

Koncert: Ibrica Jusić

Ibrica Jusić u pratnji svoga psa Bonda održat će koncert povodom Valentinova u Centru za kulturu Đakovo. Posjetitelji će imati prilike uživati u poznatim skladbama ovog umjetnika i čarobnjaka pjevnog stiha. Petak, 14.2.2020...

TS "Zvona" : 25 godina postoja…

Danas 13.2.2020., s početkom u 19:00 h u Centru za kulturu Đakovo održat će se koncert povodom obilježavanja 25 godina postojanja Tamburaškog sastava Zvona. Ulaz je slobodan.

KUD Tena - godišnji koncert

 Nedjelja, 12.05.2019. u 19:00 sati U nedjelju, 12. svibnja, održat će se 34. Godišnji koncert KUD-a "Tena", ove godine pod nazivom "Djetelina s četiri lista". Na samom početku koncerta održat će se predstavljanje...

Zbor Libertas Dubrovnik

Subota, 11.05.2019. U 20:00 sati Dobru pjesmu i dugogodišnje prijateljstvo članovi zbora „Libertas“ njeguju već više od 35 godina. Uz pjesmu se slavilo, družilo, ali i lakše prevladavalo poteškoće koje su sastavni dio...

Dan grada Đakova

Srijeda, 08.05.2019. u 11:00 sati Povodom Dana Grada u Centru za kulturu održat će se Svečana akademija, te će biti uručena priznanja Grada!

Koncert: Zagrebački komorni orkestar

 Petak, 10.05.2019. u 20:00 sati Zagrebački Komorni Orkestar čine glazbeni entuzijasti koji izvodeći baroknu, klasičnu i suvremenu glazbu žele široj publici predstaviti bogatstvo i ljepotu ozbiljnih nota. Kroz međunarodni Festival Musica Maxima, te...

Izložba: ''Volim Đakovo''

Ponedjeljak, 06.05.2019. u 19.00 sati U povodu Dana Grada Đakova, Foto kino klub (FKK) u 2019. godini organizira jedanaesti foto natječaj otvoren za sve građane, za izložbu pod nazivom VOLIM ĐAKOVO.

Koncert: Elvis Stanić Group

Petak, 12.04.2019. u 20:00 sati Elvis Stanić je jedan od najboljih hrvatskih suvremenih gitarista i harmonikaša i najnagrađivaniji jazz skladatelj srednje generacije. Vođa je ''Elvis Stanić Groupa'', jazz fusion skupine koja spaja mediteransku...

DIONIZ

OVORENJE 12. MEĐUNARODNOG FESTIVALAKAZALIŠNIH AKADEMIJA DIONIZ – IGROM DO TIJELA SRIJEDA, 27.03.2019. JA TO (NE) MOGU – PREDSTAVA AKADEMIJA ZA UMJETNOST I KULTURU U OSIJEKU"Neprijatelj je strah. Ljudi misle da je mržnja, ali strah...

KONCERT: Vedran Zec ''HOMECOMING''

Ponedjeljak, 18.03.2019. u 20.00 h Svoj drugi, u cjelosti autorski album pod nazivom  HOMECOMING izdaje 2019. godine. Na albumu se nalazi devet skladbi, obojenihfusion zvukom, materijal pitak, melodiozan i razumljiv, kako straight jazz...

KONCERT: "OSJEČKA GLAZBENA SRIJEDA…

Četvrtak, 31.01.2019. u 19:30 sati Grad Osijek ima dugu tradiciju organizacije koncerata ozbiljne glazbe i izvrsnu koncertnu publiku koja prepoznaje visoke vrijednosti hrvatskih, europskih i svjetskih ansambala i solista. Unatoč čestim koncertima i...

KONCERT: RATKA ZAJČE I NOCTURNAL BANDA

Subota, 24.11.2018. u 20.00 h Jedan od najfascinantnijih hrvatskih gitarista i skladatelja, Ratko Zjača, čija karijera nosi sa sobom značajnu internacionalnu diskografiju kojom su objedinjene suradnje s brojnim velikanima jazza. Zjača je 1...

Zagreb Film Festival

ZFF PUTUJE – 16 godina ZFF-a u 16 gradova! Filmsku festivalsku atmosferu donosimo i u naš grad! Ove godine Zagreb Film Festival doputovat će u gradove diljem Hrvatske donoseći tako izbor iz glavnog ZFF...

Koncert: Maja Posavec i Bend Hotel

  Petak, 5.10. 2018. u 20.00h Maja Posavec, glumica i glazbenica iz Đakova ovim koncertom predstavlja svoj autorski album «Kada ne bih imala strah» koji je objavila u proljeće 2018., a koji je dobio...

Noć filmske glazbe

Utorak, 18.9.2018. u 20.00 sati Spektakularan koncert solista, vokalnog ansambla i orkestra HNK u Osijeku, uz dirigenta Mladena Tutavca obećavaju sjajan glazbeni događaj... Cijena ulaznice je 20 kn.

Moja ljubavna priča

The Big Sick   Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN   Redatelj: Michael ShowalterGlumci:Kumail Nanjiani, Zoe Kazan, Holly Hunter, Ray RomanoŽanr: romantična komedijaTrajanje: 119 minutaDržava: SAD   Petak, 31.8.2018 u...

Scream for Me Sarajevo

Scream for Me Sarajevo   Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN   Redatelj: Tarik HodžićGlumci:Bruce Dickinson, Alen Ajanović, Esad Bratović, Mirza ĆorićŽanr: dokumentarni, glazbeniTrajanje: 95 minutaDržava: Bosna i...

Wonder Wheel

Wonder Wheel   Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN   Redatelj: Woody AllenGlumci:Justin Timberlake, Juno Temple, Robert C. KirkŽanr: dramaTrajanje: 101 minutaDržava: SAD   Četvrtak, 16.8.2018 u 21.00...

Muzej čudesa

Wonderstruck   Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN   Redatelj: Todd HaynesGlumci:Oakes Fegley, Julianne Moore, Michelle WilliamsŽanr: avanturaTrajanje: 116 minutaDržava: SAD   Petak, 17.8.2018 u 21.00 sati

Božja volja

Die göttliche Ordnung   Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN   Redatelj: Petra Biondina VolpeGlumci:Marie Leuenberger, Maximilian Simonischek, Rachel BraunschweigŽanr: komedija, dramaTrajanje: 96 minutaDržava: Švicarska   Petak, 10.8.2018...

Jacques Cousteau - Odisej

JACQUES COUSTEAU- ODISEJ  Filmska projekcija u sklopu programa "Đakovačko ljeto" održat će se u Strossmayerovom parku na ljetnoj pozornici.ULAZ SLOBODAN Redatelj: Jérôme SalleGlumci:Lambert Wilson, Audrey Tautou, Pierre NineyŽanr: biografski, avanturističkiTrajanje: 124 minutaDržava: Francuska Četvrtak 9.8.2018 u 21.00 sati

Izložba: Sviraj, sviraj, nemoj stati...

Četvrtak, 28. lipnja 2018. u 20 sati Dvadeset i druga samostalna izložba fotografija đakovačke autorice Silvije Butković "Sviraj, sviraj, nemoj stati..." pronašla je svoje mjesto u programu Đakovačkih vezova! Otvorenje je 28. lipnja...

Jubilej Milosrdnih sestara svetog Križa…

Jubilej Milosrdnih sestara svetog Križa: 150 godina u Đakovu   Subota, 9. lipnja 2018.    Družba Milosrdnih sestara svetog Križa ove godine obilježava 150-u obljetnicu dolaska u Đakovo. Središnja svečanost održat će se 9. lipnja kada...

60.-ta obljetnica ŽRK

Ženski rukometni klub Đakovo ove godine obilježava 60. obljetnicu djelovanja i najstariji je rukometni klub u gradu. Ta značajna obljetnica bit će obilježena posebnom svečanošću u četvrtak, 18. lipnja 2015. u 19.00...

Kulturna manifestacija "18. dani br…

    Zajednica Makedonaca u Republici Hrvatskoj i Makedonsko kulturno društvo „Braća Miladinovci“ iz Osijeka, organiziraju kulturnu manifestaciju „18. Dani Braće Miladinov“ povodom 200 godina od rođenja i 110 godina od smrti biskupa Josipa...

TRAILER ZONA

Poštovani posjetitelji,

u cilju preventivnih mjera zaštite od Corona virusa (COVID-19) u Centru za kulturu poduzeli smo sljedeće mjere kako bismo što je moguće više zaštitili posjetitelje i zaposlenike:

– na vidljivim mjestima postavljene su upute/preventivne mjere zaštite od Corona virusa koju je izdao Hrvatski zavod za javno zdravstvo
– na blagajnu kina postavljena su sredstva za dezinfekciju ruku
– na ulazu u kino postavljen je punkt s dezinfekcijskim sredstvima
– maksimalan broj osoba u zatvorenom prostoru: 50

Prema preporukama Stožera civilne zaštite Republike Hrvatske, molimo posjetitelje da se suzdrže od uobičajenog neverbalnog komuniciranja koje uključuje rukovanje te izbjegavaju bliži socijalni kontakt. U slučaju da imate respiratornu bolest i/ili povišenu temperaturu ljubazno molimo da ne dolazite na programe.

Zahvaljujemo na razumijevanju,Centar za kulturu Đakovo

UČITAJ VIŠE VIJESTI

TRAILER